等她走远，孙祺放下摄像机，走进导演监视棚，不在意薛老师和俞师姐的调侃，自顾自看了起来。

看着看着，他还打了个响指。

“哟，薛姐，你看这小子，还挺自恋。”俞飞鸿直接对薛小璐说。

薛小璐笑着点头：“不过确实有点小聪明。”

孙祺心情很好，戏拍顺利就好，方法无所谓，能出效果就是好办法。

从那天开始，整个剧组的氛围变得轻松活跃，年轻人们每天都在欢笑中度过。

好在拍摄进度一直很顺利，薛小璐也乐于看到这种轻松的气氛。

《那些年》讲述的是青春中的小遗憾，并不是那种沉重悲伤的故事，不需要压抑演员的情绪。

相反，这种愉快的氛围更能体现出学生时代少男少女的活力。

薛小璐甚至有意鼓励大家多一些打闹，让片场充满青春的味道。

孙祺事务繁忙，除了完成自己的戏份，还要负责整个剧组的拍摄进度，很少有时间参与师兄师姐们的聚会。

偶尔在休息时，他会讲一些后来的经典段子，或者随口说几句土味情话，总能引起大家一阵笑声。

小主，

在片场，孙祺有时也会客串摄影师，尝试一下掌镜的感觉，但不能拍摄刘一非的戏份。

按理说刘一非拍过很多作品，面对镜头早已得心应手。

可自从那天之后，只要孙祺举起摄像机对准她，她就忍不住笑场，情绪完全无法控制。

现在她看孙祺，怎么看都不顺眼。

孙祺对此感到无奈，只好放弃这个亲自在镜头前欣赏“神仙姐姐”的机会。

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“电影是时代的反映，讲述的也是时代的故事。

在我们国家，过去十年最显着的变化，是国家快速发展带来的城市化进程，以及这种变化对人们心中传统价值观的冲击。”

“所有人都要适应这种变化，而首当其冲的，正是你们八零后这一代。”

孙祺非常认同这句话。

第一批八零后刚刚在城市站稳脚跟，即将步入成家立业的阶段，《那些年》这部电影想要展现的，正是他们青春岁月的记忆。

今天田壮主任来到片场，开始了现场教学。

正值剧组休息时间，孙祺和俞师姐像两个认真听讲的学生一样坐在一旁。

薛小璐在拍《送你一朵小红花》时已经经历过这样的场面，一看田主任这架势，立刻借口有事匆匆离开，临走还给师姐弟递了个“自求多福”的眼神。

导演监视棚里，田壮把椅子往后挪了挪，偷偷看了俞师姐一眼，利落地点燃一支烟，问孙祺：“孙祺，你说青春片和爱情片是一回事吗？”

这个问题让孙祺陷入了思考。

回想前世，很多电影打着青春片的旗号，其实只是把俗套的爱情故事换个包装，放在青春的外壳里宣传。

这些作品常常充斥着莫名其妙的深情、没有铺垫的两情相悦，不断向观众撒糖；后来更是模仿韩剧套路，先甜后虐，刻意制造冲突，加入三角恋、家庭阻挠、背叛、绝症、车祸和堕胎等情节。

孙祺想到这里，已经不想再继续吐槽了，只是对田壮摇了摇头。

“田老师，我觉得青春片和爱情片是不一样的。”

“爱情片的核心是感情，所有的情节都是围绕情感展开的。”

“但青春片不一样。

记忆、情绪、经历，还有美好、遗憾、怀念……这些词交织在一起，才构成了‘青春’。

它是每个人过去的一个缩影。”

田壮点点头，表示认同。

孙祺接着说：

“当然，电影需要美感，也需要亮点。

情感是影片中最动人的部分——这很合理，谁的青春里没有心动的时刻呢？”

“但如果一部青春片只讲爱情，这真实吗？”

“电影来源于生活。

除了男女主角之间细腻的感情，校园、校服，这些都是我们那个年代的印记。

而人生、成长、学习，才是青春中大部分的时间。”

“只有把这些都表现出来，才能完整地传达电影的价值观，让观众感受到……”

说到这儿，孙祺的声音慢慢低了下来。

他突然意识到，自己好像变成了曾经最讨厌的那种导演——总想对观众说教，总想灌输自己的想法。

他的脑子有些混乱。